DERECHOS RESERVADOS © MAURICIO MARTINEZ R.
DANZA CLÁSICA INDIA
MANIPURI
Por Dra. Kapila Vatsyayan
Los Movimientos
El bailarín comienza con los movimientos conocidos como chali. El chali no tiene por qué identificarse con el chari del Natyashastra, pero es sin duda un movimiento que sugiere formas básicas de caminar y cubrir el espacio. La bailarina se desplaza primero hacia delante y hacia atrás con las manos en horizontal a la altura del pecho y, a continuación, las mueve verticalmente en sentido ascendente y descendente. A continuación, recorre el espacio caminando lateralmente y termina tejiendo círculos y espirales. En estos movimientos básicos se introducen los distintos tipos de bhramaris, siendo las dos variedades distintas el uplai y el longlai. El uplai y el longlai han sido identificados por algunos estudiosos como el bhava bhramari y el bhramari del Natyashastra. Podemos entender estos lais, ya sea en Iasya o en tandava, como formas de cubrir el espacio del suelo; normalmente, se trata de un movimiento lateral seguido de un semicírculo. Son el final de las cadencias de danza y a menudo se ejecutan en múltiplos de tres como en el tihai de los otros estilos de danza. A veces se ejecuta un movimiento en espiral en el espacio vertical, en el que la bailarina trata su cuerpo como un tornillo y teje una espiral vertical de un nivel superior a un nivel inferior. Mientras lo hace, la bailarina también da una vuelta o un giro. Este movimiento tan difícil tiene una fluidez grácil, que a veces se confunde con imprecisión. Los movimientos achongba de salto son característicos de las partes tandava de la danza.
Los movimientos básicos del chali se conectan entre sí para formar los distintos tipos de parengs. Los parengs son quizás paralelos a los tirmanams del Bharatanatyam, ya que son cadencias de movimientos en un ciclo métrico determinado. Los ciclos métricos son muy numerosos y los tiempos internos y los tiempos cruzados son complicados, lo que requiere un gran sentido de la precisión. Todos los lais se utilizan en los parengs y se emplean diferentes tipos de talas, especialmente el rajmela, los siete tiempos (rupaka), los 15 tiempos (panchamsvari) y los 16 tiempos (tintala). Se atribuyen tres bhangis al rey bhagya Chandra Maharaja y dos a su descendiente. el rey Chandrakirti. Los tres primeros bhangis, y el bhangi pareng achongba, el Vrindavan pareng y el khurumba pareng son conocidos como las cadencias lasya. Se utilizan en las partes rasa comunes de la danza. Los otros tres bhangis tienen un adjetivo común, gostha, que representa a los bhangis tandava. Son utilizados por los actores al presentar el personaje de Krishna en las danzas rasa. Se prescriben tres de estos bhangis, a saber, el gostha bhangi pareng, el gostha khurumba pareng y el gostha khurumba pareng. Este último rara vez se interpreta y parece haber pasado de moda.
Con un sistema tan elaborado, no es de extrañar que la danza tenga una técnica de movimiento y tala muy complejos. La danza no se limita a números en solitario. Manipuri es quizá el único estilo clásico en el que encontramos exquisitas supervivencias de composiciones, como el hallisaka, el charchari y otras formas mencionadas en la literatura sánscrita clásica. Las formaciones de grupo mencionadas en el Natyashastra se han perdido en favor de otras formas clásicas. Se encuentran algunas supervivencias en formas folclóricas, pero el Manipuri exhibe, de forma bien cincelada, los numerosos tipos de pindibandhas descritos en el Natyashastra. En las danzas rasa se observan los cuatro tipos de pindis mencionados por Bharata. También vemos que otras formaciones grupales mencionadas en textos posteriores encuentran un lugar en los diferentes números de la danza Manipuri.